Νικόλας Βεντουράκης
CYCLADIC CAFE ART PROJECT
1 ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ – 6 ΜΑΡΤΙΟΥ 2023
Νικόλας Βεντουράκης, Motel Trogir B, 2017
Τα φυτά καταλαμβάνουν γρήγορα και βίαια –ή διεκδικούν εκ νέου– τον περιβάλλοντα χώρο και τελικά η θέα μετατρέπεται σε ένα ταμπλό γεμάτο ζωή και βλάστηση, σε αντίθεση με τη φαινομενικά χρονική στασιμότητα και φθορά της ίδιας της κατασκευής.
Απογυμνωμένη από την αρχική της σημασία ως προέκταση του αστικού τοπίου, με τις αφηγήσεις της να αναιρούνται και την προηγούμενη λειτουργικότητά της να αμφισβητείται, να αντιτίθεται, να αποσιωπάται από κάποιους, αλλά και να υπερασπίζεται και να τεκμηριώνεται από άλλους, επαναπροσδιορίζεται τελικά από το σημερινό κοινωνικό κλίμα. Η φύση είναι ουδέτερη, αλλά το βλέμμα είναι πολιτικοποιημένο.
Ο Νικόλας Βεντουράκης είναι εικαστικός με εξειδίκευση στο μέσο της φωτογραφίας. Ζει και εργάζεται μεταξύ Αθήνας και Λονδίνου. Το καλλιτεχνικό του έργο, το οποίο τοποθετείται στο μεταίχμιο τέχνης και αρχείου, εξετάζει τη θέση της φωτογραφικής εικόνας. Μια αναζήτηση που ξετυλίγεται στα χρόνια της ψηφιακής επανάστασης, όπου η ανάλυση των παρανοήσεων και των υποθέσεων που δημιουργούνται κατά την διάδραση μεταξύ έργου και θεατή, φαίνεται να επαναπροσδιορίζουν όλες τις προηγούμενες κριτικές αναζητήσεις. Κεντρική θεματική στο έργο του Βεντουράκη, αποτελεί η άρνηση μιας μονόπλευρης ανάλυσης και η πρόσκληση αποδοχής μιας διφορούμενης εικόνας, όπου η φωτογραφία δεν είναι και η πραγματικότητα, καθώς και το οικείο είναι η προβολή μιας μείξης μνήμης, που προέρχεται τόσο από ιδιωτικές όσο και από εμπειρίες των μίντια, μέσω μιας αφηρημένης συλλογιστικής. Το ενδιαφέρον του Βεντουράκη ενυπάρχει στην ανάγκη μας για ιστορίες που μπορούν να πείσουν, κάτι που δεν μπορεί παρά να έρθει σε ρήξη με την αδυναμία των εικόνων να λειτουργήσουν είτε ως αποδεικτικά στοιχεία είτε ως «αντικειμενική αλήθεια».
Ο ΚΑΛΛΙΤΕΧΧΝΗΣ
Ο Νικόλας Βεντουράκης είναι εικαστικός με εξειδίκευση στο μέσο της φωτογραφίας. Ζει και εργάζεται μεταξύ Αθήνας και Λονδίνου. Το καλλιτεχνικό του έργο, το οποίο τοποθετείται στο μεταίχμιο τέχνης και αρχείου, εξετάζει τη θέση της φωτογραφικής εικόνας. Μια αναζήτηση που ξετυλίγεται στα χρόνια της ψηφιακής επανάστασης, όπου η ανάλυση των παρανοήσεων και των υποθέσεων που δημιουργούνται κατά την διάδραση μεταξύ έργου και θεατή, φαίνεται να επαναπροσδιορίζουν όλες τις προηγούμενες κριτικές αναζητήσεις. Κεντρική θεματική στο έργο του Βεντουράκη, αποτελεί η άρνηση μιας μονόπλευρης ανάλυσης και η πρόσκληση αποδοχής μιας διφορούμενης εικόνας, όπου η φωτογραφία δεν είναι και η πραγματικότητα, καθώς και το οικείο είναι η προβολή μιας μείξης μνήμης, που προέρχεται τόσο από ιδιωτικές όσο και από εμπειρίες των μίντια, μέσω μιας αφηρημένης συλλογιστικής. Το ενδιαφέρον του Βεντουράκη ενυπάρχει στην ανάγκη μας για ιστορίες που μπορούν να πείσουν, κάτι που δεν μπορεί παρά να έρθει σε ρήξη με την αδυναμία των εικόνων να λειτουργήσουν είτε ως αποδεικτικά στοιχεία είτε ως «αντικειμενική αλήθεια».
Ο Βεντουράκης ολοκλήρωσε τις μεταπτυχιακές σπουδές του στις Καλές Τέχνες (Φωτογραφία) με έπαινο στη σχολή καλών τεχνών Central Saint Martins στο Λονδίνο και είναι αποδέκτης του βραβείου της Deutsche Bank στη Φωτογραφία (2013). Έχει επιλεγεί στο Future Map (2013), στο Catlin Guide (2014) και στο Fresh Faced Wild Eyed (2014) της Photographer’s Gallery, ως ένας από τους κορυφαίους απόφοιτους στο Ηνωμένο Βασίλειο για το 2015. Έχει προταθεί για πολλά διεθνή βραβεία, όπως το MAC International και Bar-Tur Award. Το 2015 ήταν Fulbright Visiting Artist στο CalArts, καθώς και στο IDEAS CITY του New Museum. Έργα του έχουν παρουσιαστεί στην Ελλάδα, στην Ιταλία, στην Πορτογαλία, στις ΗΠΑ, στην Ιαπωνία, στη Γερμανία, στην Κροατία και στο Ηνωμένο Βασίλειο, μεταξύ άλλων. Επιλογή από πρόσφατες εκθέσεις: FORMAT Festival στο Derby, Perfect Storm στο NRW Forum, Düsseldorf, ΜAC International, Μπιενάλε Φωτογραφίας στη Θεσσαλονίκη, Μπιενάλε Νέων Καλλιτεχνών 18 στα Τίρανα, Παράλληλο πρόγραμμα της Μπιενάλε Κωνσταντινούπολης 2017, Hors Pistes 14 στο Centre Pompidou και The Same River Twice στο Μουσείο Μπενάκη, Αθήνα. Είναι καλλιτεχνικός διευθυντής του Lucy Art Residency στην Καβάλα και συν-επιμελητής του «A Hollow Place» στην Αθήνα. Επιλέχθηκε ως Artworks Fellow 2020 και είναι ένας από τους καλλιτέχνες του Onassis AiR για το 2021 και το 2023.
ΤΑ ΕΡΓΑ
CYCLADIC CAFE ART PROJECT
Το Cycladic Café Art Project ξεκίνησε το 2017 ως μέρος του Προγράμματος Σύγχρονης Τέχνης του Μουσείου, ενώνοντας χώρους κοινωνικής συνεύρεσης με την τέχνη. Με απώτερο στόχο να αγκαλιάσει την ελληνική και τη διεθνή σκηνή της σύγχρονης τέχνης, το Μουσείο παρουσιάζει στο Cycladic Café έργα διεθνών αναγνωρισμένων αλλά και ανερχόμενων καλλιτεχνών, τα οποία συνδέονται με τις τρέχουσες εκθέσεις και δραστηριότητές του. Το Cycladic Café Art Project στηρίζει και παρακινεί έτσι έναν οικείο διάλογο μεταξύ τέχνης και καθημερινότητας.
Επιμέλεια: Αφροδίτη Γκόνου & Αταλάντη Μαρτίνου
ΜΕ ΤΗΝ ΥΠΟΣΤΗΡΙΞΗ
